28 junio, 2010

INAUGURACIÓN DE "CARIÑO, DEJA YA DE CONFUNDIRME"


El viernes 18 de junio se inauguró en el Centro Europeo de las Mujeres “Mariana Pineda” la Exposición “Cariño, deja ya de confundirme”, por las artistas Carmen Rivero & Lissette Mátalon. Estará expuesta hasta el 15 de julio de 2010.


Palabras de Bienvenida
Por Zulema Aquirre

"Cariño, deja ya de confundirme" es la sugerente y polisémica rúbrica que identifica esta exposición conjunta de las artistas cubanas Carmen Rivero & Lissette Matalón.

Desde la esencia del desdoblamiento, la escisión o la construcción de un sujeto femenino que intenta reconocerse en su ser más raigal hasta el universo bifronte de los roles, de la íntima desnudez del retrato; las obras que hoy se inauguran nos conmueven por el inteligente diálogo que entablan- cuestionándolos- con términos binarios, ancestralmente asociados a una manera de pensar que circunda a la mujer, su otredad. Términos como el silencio y la sombra, el pathos y la locura, el margen y el otro; en definitiva: lo fluido, inapresable y débil, la subalternidad.

Catarsis, metódico ejercicio crítico, ironía, juego, distorsión, curiosidad gnoseológica. Innúmeras son las percepciones, sensaciones e interpretaciones para acercarnos a esta muestra. Quizás sea su expresivo lirismo el reborde que nos redime y seduce.

El texto que acompaña la exposición deviene correlato semántico de excelencia que nos guía y adentra por la propuesta de Carmen y Lissette.

¡Aquí están las obras, disfrutádlas!. Una vez más, gracias por estar aquí.


Palabras de bienvenida. Zulema Aguirre

Lissette Matalón & Carmen Rivero

Performance. Erom Jimmy

Performance. Aliusy Cedeño




25 junio, 2010

CENTRO EUROPEO DE LAS MUJERES "MARIANA PINEDA"


Es una satisfacción que mi exposición, junto a la artista cubana Lissette Matalón, tenga lugar el Centro Europeo de las Mujeres “Mariana Pineda” . Este Centro tiene como finalidad honrar la memoria de esta ilustre mujer, de gran arraigo popular, que simboliza la lucha liberal constitucionalista del siglo XIX; está abierto a las mujeres de Granada como lugar de encuentro, centro de estudios, foro de debate y proyectos que reúne a mujeres de distintos países para poner en marcha acciones encaminadas a conseguir la igualdad de género.

Es un espacio de participación, encuentro, intercambio y creación, que recoge las aportaciones que han promovido las mujeres desde siempre y en todos los ámbitos. Promueve la investigación sobre Mariana de Pineda, el pensamiento feminista y los movimientos de mujeres. Da a conocer su figura y la influencia del personaje en la inspiración artística y en el imaginario popular. También establece mecanismos de relación e intercambios con mujeres de otros lugares y culturas.


Centro Europeo de las Mujeres "Mariana Pineda"


Entrada del Centro Europeo de las Mujeres "Mariana Pineda"

Montaje de la exposición "Cariño, deja ya de confundirme"


Junto al pintor y escultor Humberto Planas



Junto a la Lic. Zulema Aguirre



16 junio, 2010

CARIÑO, DEJA YA DE CONFUNDIRME

El próximo viernes, 18 junio de 2010, inauguraré una exposición junto a la artista Lissette Matalon titulada “Cariño, deja ya de confundirme”. Contaremos con la intervención en el día inaugural del performance creado por los actores cubanos Aliusy Cedeño y Erom Jimmy.



Cariño, deja ya de confundirme


Jugar al escondite, fingir, mentir. Distorsiones, fragmentos de ti misma en la medida en la que los otros esperan, confían o sueñan con que seas otra. Proyecciones femeninas en los otros. Otros que ven, que construyen, que leen, que pintan, que miran. Grietas, márgenes, imágenes y nociones que nunca son lo que se espera realmente sino una especie de performance de género. El espejo devuelve tu propia imagen y la constitución de ti misma. El espejo, y en su lugar, la pintura o la fotografía re-colocan al sujeto en la posición de re-definirse, de re-encontrarse cada vez que se produce esa unión entre el yo y su retrato (o lo que se le parece). Imagen, sí, pero al cabo frágil, dislocada y cambiante.


Mirarse al espejo es desnudarse, reconocerse en una imagen ajena que se te parece a ti misma, pero que –en ningún caso– eres tú misma. No se trata de una autocomplacencia aviesa sino de una reflexión personal acerca de la propia constitución. Una reflexión que, en este caso, pasa por varios ejes. Uno de ellos, el de la emigración y la ruptura para el sujeto des-terrado. Al extrañamiento de no estar en tu propio –si es que algo propio tenemos— sitio se le suma, en el caso de esta exposición, la fractura del propio ser mujer. Tradicionalmente una dicotomía ha marcado la constitución del sujeto femenino: lo público y lo privado. Encierro, prisión, camino hacia ninguna parte. Es justamente estos espacios donde se ha de conformar la imagen de la mujer avocada siempre a la autodefinición.


Mundos femeninos, mundos en contradicción, rupturas. Re-invenciones, siempre a partir de cero, del punto de fuga más cercano, que es el de hace cinco minutos. El futuro no existe sino que es, también, una construcción especular. La fotografía o la pintura sirven de vehículo, de círculo fronterizo en esa re-creación personal. Extrañamiento de mi misma, de la tierra que pisan nuestras plantas en la medida en que solo somos lo que hoy nos devuelve el espejo y nada más que eso. No soy quien creía ser hoy, sino quien seré mañana y solo mañana. No tengo más medida que yo misma, que mi propia imagen desfigurada, a ratos, por la conciencia de mi desconcierto ante la realidad de hoy. Ironía y lirismo, son dos de las maneras en que esta exposición descubre lo femenino.

Marién Prieto

06 junio, 2010

POETA EN NUEVA YORK

Este sábado visité en Fuente Vaqueros (Granada), tierra natal de Federico García Lorca, la exposición “Viaje a la Ciudad sin Sueño”, en el marco de los festejos por el 112 aniversario del nacimiento del poeta. La exposición recuerda la primera salida de Lorca a América, entre 1929 y 1930. La sala Granero, ubicada en la casa donde nació Lorca, fue intervenida para comprender su huída a Nueva York, su viaje interior y distanciamiento de su mundo cercano, desde tres referentes: los mensajes tranquilizadores de las cartas a su familia, las imágenes desoladoras de sus poemas y textos de su conferencia. Una metáfora plástica de un viaje físico y emocional.

La clausura de los festejos por el cumpleaños culminó con el acto popularmente conocido como 5 a las 5, que conmemora cada 5 de junio el nacimiento del poeta en Fuente Vaqueros. Pedro Guerra, para satisfacción personal, ofreció un recital en el Paseo del Prado. La noche cerró como un juego de color donde se mezclan los sueños




Poeta en Nueva York
es un poemario escrito por Lorca entre 1929 y 1930 cuando vivió como estudiante en Columbia University (Nueva York)








I


POEMAS DE LA SOLEDAD EN COLUMBIA UNIVERSITY


VUELTA AL PASEO

Asesinado por el cielo,
entre las formas que van hacia la sierpe
y las formas que buscan el cristal,
dejaré crecer mis cabellos.

Con el árbol de muñones que no canta

y el niño con el blanco rostro de huevo.

Con los animalitos de cabeza rota
y el agua harapienta de los pies secos.

Con todo lo que tiene cansancio sordomudo
y mariposa ahogada en el tintero.

Tropezando con mi rostro distinto de cada día.
¡Asesinado por el cielo!


Federico García Lorca en Nueva York



Autorretrato de Lorca para Poeta en Nueva York

HENRI CARTIER-BRESSON


A mí, y tal vez como a Henri Cartier-Bresson, me resulta convergente este laberinto. Esas estructuras de extravío desde siempre formaron parte de mi colección de objetos humanos que convocan la trascendencia. Todo esto me hace asomarme a hechos abstractos como los aumentos, la transparencia, los reflejos, la atracción, el espejismo; nacer y germinar, ver y volar, la fecundación y las esencias, la metamorfosis y las mixturas, las espirales y las mutaciones.

Con esta imagen me azora siempre la angustia de recorrerla y la perenne posibilidad de nunca hallar la salida. Pero eso pasaba cuando la veía como mero diseño físico. Desde hace un tiempo vengo intuyendo algo más, como un enigma anunciando respuesta.

02 junio, 2010

LA FLOTILLA DE LA LIBERTAD

La Flotilla de la Libertad compuesta por unos 750 activistas y que transportaba aproximadamente 10.000 toneladas de ayuda humanitaria para la Franja de gaza, ha sido atacada por Israel en aguas internacionales ayer 31 de mayo.

Las víctimas, alrededor de 16, son activistas que viajaban en el buque turco Mavi Marmara
y la acción militar se ha producido en aguas internacionales. La llamada Flotilla de la Libertad está organizada por la fundación humanitaria turca IHH (Insani Yardim Vakfi), la Campaña Europea para Acabar el Asedio de Gaza (ECESG), la campaña griega y la sueca 'Barco a Gaza' y el Free Gaza Movement y supone la mayor acción coordinada realizada hasta el momento para intentar romper el bloqueo marítimo de Gaza. Con tal motivo se organizó una concentración frente a la Subdelegación del Gobierno de España en Granada para pedir justicia y rechazar la política genocida del estado de Israel.