19 agosto, 2011

DÍA MUNDIAL DE LA FOTOGRAFÍA

El 19 de agosto de 1839 París fue el centro de atención mundial, pues se anunciaba la invención de un nuevo procedimiento del daguerrotipo, desarrollado y perfeccionado por Louis Daguerre, a partir de experiencias previas a cargo de Joseph Nicéphore Niépce.

Niépce, durante años buscó la forma de obtener imágenes fijas, luego de varios intentos no logró su objetivo, pues las mismas perdían nitidez rápidamente y desaparecían completamente, por consiguiente; asoció su nombre junto al de Daguerre, quien incorporó al primer procedimiento que constaba de papel, cristal, estaño, cobre y el peltre, la utilización del yoduro de plata y el vapor de mercurio.

Tras la muerte de Niépce, su socio continúa trabajando en solitario para obtener un procedimiento fiable y comercial. Para 1839, Daguerre presenta en la Academia de Ciencias de París el fruto de su esfuerzo y el de su compañero.



El daguerrotipo construido por Louis Daguerre en 1839

L’Atelier de l'artiste. Primer daguerrotipo de Louis Daguerre, 1837

Boulevard du Temple, en abril o mayo de 1838, por Louis Daguerre.

Edgar Allan Poe, en un retrato al daguerrotipo de 1848, reproducido en 1904

04 agosto, 2011

"SEQUENCES": PROCESOS DE LA PERCEPCIÓN


El fotógrafo holandés Michel Szulc Krzyzanowski realizó la serie “Sequences” entre 1970 y 1985. Primero en los Países Bajos, más tarde en Francia, Marruecos y EE.UU; finalmente en Baja California, México. Según cuenta el autor fue una actividad solitaria pues pasó largos periodos de tiempo sin presencia humana.


La serie tuvo gran éxito luego de exponerse, en 1972, en el Museo de Noord-Brabants en 's-Hertogenbosch, Países Bajos. Seguida de
exposiciones en Londres, París y Nueva York.

La serie nos habla de la conciencia y de las diferentes interpretaciones de la realidad. Gracias a ese estado de conciencia ordinario en el que vivimos habitualmente, captamos la realidad cotidiana y el mundo en el que vivimos. Sus fotografías me hablan de esas fases de conciencia en las que el individuo no está sometido a las limitaciones de esos estados de conocimiento ordinarios, es decir, confirma la riqueza interior que estos estados pueden aportar, cuando no corresponden a tentativas de huida provocadas artificialmente. Todas sus fotografías son fósiles-huellas de su acontecer diario. Las inscripciones, unas veces son objetos, otras sombras, e incluso sus propias huellas o signos inscritos sobre la arena.

De la serie Sequences © Michel Szulc Krzyzanowski

De la serie Sequences © Michel Szulc Krzyzanowski

De la serie Sequences © Michel Szulc Krzyzanowski

De la serie Sequences © Michel Szulc Krzyzanowski

De la serie Sequences © Michel Szulc Krzyzanowski


03 agosto, 2011

CARTOGRAFÍA PERSONAL: TALLER CON MATÍAS COSTA

Granada 25, 26 y 27 de noviembre 2011


Hacer fotografías es en cierto modo como dibujar un mapa. Uno comienza una búsqueda de la forma precisa, siguiendo una intuición, y va creando puntos de referencia con cada fotografía. Ese mapa que vamos construyendo no existe antes de iniciar el viaje, nace de nuestros propios pasos.


Cuando ya tenemos todos los puntos hay que volver y ponerse a editar. Es como ese juego en que hay que unir los puntos para formar una figura. En nuestro caso, los puntos son las fotografías y la edición es la línea que los une. La figura que formemos va a ser nuestro mapa, el lugar al que queríamos llegar. Muchos de esos puntos/fotos habrá que desecharlos, sirvieron para buscar, pero no ayudan para crear la figura. Lo tachado, sin embargo, permanece en forma de sustancia. Así se va haciendo nuestro Atlas particular.


El taller pretende incidir en la idea del propio proceso como motor natural de la creación. La mayor parte de las veces nuestra obra comienza en el momento en que nos ponemos a trabajar y crece desde ese estado embrionario hacia lugares impredecibles. Durante el taller se va a profundizar en la idea del Cuaderno de Campo como herramienta de construcción, basada en la experimentación y la búsqueda. Bocetos de ideas que nos interesan, que nos servirán para generar proyectos más amplios y específicos.


Los participantes deberán traer sus propias fotografías, anotaciones, recortes, mapas... Todo aquello que utilizan en su proceso creativo.


Nacido en Buenos Aires en 1973, Matías Costa ha recibido numerosos premios, becas y reconocimientos que lo sitúan en un lugar destacado en el panorama de la fotografía contemporánea."


Precio: 290 €

Información: +34 658 70 82 64 fototalleres@leosimoes.com

19 julio, 2011

MUERE UN VALIENTE DE LA FOTOGRAFÍA


Ricard Terré (Barcelona, España, 1928 - Vigo, España, 2011), el fotógrafo indagador del alma humana murió el pasado jueves a los 81 años. Uno de los grandes fotógrafos documentalistas del siglo XX con un carácter especial de ver el mundo. Se inició en el universo del arte como pintor y caricaturista empezando a ejercitar la fotografía en 1955. En 1958 se integra en el grupo AFAL (Agrupación Fotográfica de Almería) formando parte de su comité directivo. En la década de los 60 abandona la fotografía incorporándose a ella nuevamente en 1982.


De la serie Semana Santa. Fotografía: © Ricard Terré

De la serie Semana Santa. Fotografía: © Ricard Terré

De la serie Niños. Fotografía: © Ricard Terré

De la serie Carnaval. Fotografía: © Ricard Terré

De la serie Viudas del Mar. Fotografía: © Ricard Terré

De la serie Sobre la Muerte. Fotografía: Ricard Terré

17 julio, 2011

RUINAS DE SANTA MARÍA DE CAZORLA

Las ruinas de Santa María de Cazorla están ubicadas en el municipio más grande y cabecera de la Comarca de la Sierra de Cazorla, al Este de la provincia de Jaén, en la comunidad autónoma de Andalucía, España. Fue fundada en el s. VI a. c y se llamó Castaón. Esta ciudad corona el valle del Guadalquivir, cobijada bajo un fragoso arco montañoso.

Descubrí un hermoso pueblo, con pequeñas casas blancas apiñadas unas contra otras, al pie del pico rocoso donde se alza el Castillo de la Yedra. La documentación sobre la arcaica iglesia es escasa, debido, en gran medida, a la dispersión de sus libros y a la ausencia de fuentes escritas. La Iglesia es de trazo renacentista (s. XVI), obra de Andrés de Valdelvira, célebre cantero y arquitecto renacentista español. Las ruinas están insertas en un paisaje agreste, edificada sobre el río Cerezuelo que entra en una gran bóveda bajo el altar mayor, atravesando toda la Iglesia, para prolongar su trayectoria bajo la Plaza de Santa María.

Corría el año de 1694 cuando, tras un gran diluvio, el río inundó el templo desmembrando los retablos y empujando fuera del lugar sagrado imágenes y delicados ornamentos. Durante la guerra de independencia también soportó una quema que motivó su desamparo.

Al partir, la luz áurea del sol realzaba el tono amarillo de las ruinas… Entonces el día se vistió para mi cámara.

Restos de las Ruinas de Santa María de Cazorla. Fotografía: © Carmen Rivero

Cúpula y frescos de las Ruinas de la Iglesia.
Fotografía: © Carmen Rivero

Entrada de la capilla bautismal.
Fotografía: © Carmen Rivero

Entrada a la azotea de la capilla bautismal.
Fotografía: © Carmen Rivero

Escaleras que dan acceso a la azotea de la capilla bautismal.
Fotografía: © Carmen Rivero

Vistas del pueblo de Cazorla desde la bóveda de la Iglesia.
Fotografía: © Carmen Rivero

Bóveda de medio cañón que cubre el río Cerezuelo.
Fotografía: © Carmen Rivero

Fachada principal de la Iglesia desde la Plaza de Santa María.
Fotografía: © Carmen Rivero

A la izquierda las Ruinas de la Iglesia Santa María de Cazorla,
a la derecha el Castillo de la Yedra
. Fotografía: © Carmen Rivero




26 junio, 2011

HERNEST HEMINGWAY Y LA VIGÍA


“Con el fresco de la mañana, en esta isla se trabaja mejor y con más comodidad que en cualquier otro lugar en el mundo, pero esto es un secreto profesional".

Ernest Hemingway

La bella y simbólica casa de Ernest Hemingway en La Habana, llamada finca La Vigía, donde residiera por más de 20 años, es un lugar inolvidable para cualquier persona que lo visita. Está ubicada a unos quince kilómetros del centro de la capital cubana en el poblado de San Francisco de Paula. Fue la primera institución creada en el mundo para divulgar la vida y la obra del escritor. El inmenso espacio natural nos da la bienvenida a través de un camino que nos va llevando con sigilo al universo del Premio Nobel de Literatura en 1954. De repente se vislumbra una preciosa casa señorial de muros ocres y al asomarse a la entrada se siente una sacudida imborrable al percibir que lo sensitivo existe dentro y que es ahí donde está la esencia del escritor. El inmenso salón lleno de recuerdos pictóricos de sus grandes amigos; un mundo de objetos, muebles elegantes y placenteros que nos hace imaginar el disfrute tan intenso vivido, los momentos que debió pasar.

Allí todo se mantienen intacto, tal y como él lo dejo. Su pasión por España y la caza, perfectamente relacionadas con el espacio, y todas las habitaciones con estanterías llenas de libros, una hilera infinita de más de 9 000 obras distribuidas por toda la casa. Una extraordinaria mesa de madera oscura encarna su pasión por la literatura. La gran cocina llena de luz y color, el baño, en el que el autor leía mientras se bañaba y hacía sus menesteres higiénicos. Pero es en la tercera y última planta de una torre cercana, construida para él, donde tiene un escritorio con vistas a toda la ciudad y a ese mar tan navegado. Colgadas en sus paredes, fotos relacionadas con su vida personal y social de la época como esa en la que está junto al actor Spencer Tracy, uno de los protagonistas de una de sus grandes obras “El viejo y el mar” por la que le concedieron el galardón internacional de tanto prestigio en el ámbito literario.

Todo está rodeado por un sugestivo jardín todavía cuidado de exuberante vegetación de la flora y la fauna tropical que imprimen al lugar un ambiente muy agradable. No quiero olvidarme de esa piscina palaciega con las tumbas de sus perros al lado, los árboles ancestrales de raíces vistas y aunque instalado después, su barco perfectamente conservado llamado "Pilar", con el que pescaba el merlín blanco y que tanta satisfacción y creatividad le dio a lo largo de su vida personal y profesional.

La Vigía es el tabernáculo de un hombre que hizo su hogar en Cuba, a la que mostró en sus mejores novelas y reportajes. Ernest Hemingway representó el modelo de novelista moderno, que descansa sobre su leyenda personal, en la que obra y vida se confunden.

Eva Santamaría

Entrada a la Finca La Vigía. Casa-Museo de Ernest Hemingway. Fotografía: © Carmen Rivero

Finca La Vigía. Casa-Museo de Ernest Hemingway. Fotografía: © Carmen Rivero

Finca La Vigía. Casa-Museo de Ernest Hemingway. Fotografía: © Carmen Rivero

Comedor. Finca La Vigía. Casa-Museo de Ernest Hemingway. Fotografía: © Carmen Rivero

Finca La Vigía. Casa-Museo de Ernest Hemingway. Fotografía: © Carmen Rivero

Torre de la Finca La Vigía. Casa-Museo de Ernest Hemingway. Fotografía © Carmen Rivero

Interior de la torre. Finca La Vigía. Casa-Museo de Ernest Hemingway. Fotografía: © Carmen Rivero

Vistas de La Habana desde de la torre. Finca La Vigía. Casa-Museo de Ernest Hemingway. Fotografía: © Carmen Rivero

Piscina de la Finca La Vigía. Casa-Museo de Ernest Hemingway. Fotografía: © Carmen Rivero

Delante la tumba de los perros Blak, Negrita, Linda y Nerón. Al fondo el yate "Pilar". Finca La Vigía. Casa-Museo de Ernest Hemingway. Fotografía: © Carmen Rivero


19 junio, 2011

FESTIVAL INTERNACIONAL DE ARTE DE ACCIÓN: CABEZABAJO


El Festival Internacional de Arte de Acción CABEZABAJO, se celebró los días 11 y 12 de Junio del 2011 en Granada. Fue un encuentro en el que diferentes disciplinas artísticas se nutrían e interaccionaban a partir de piezas de Arte de Acción. Según su director, Isidro López-Aparicio, su planteamiento se centra en obras basadas en la performance, las cuales pueden estar inspiradas en otras manifestaciones artísticas como el video, el dibujo, la poesía, la fotografía, el sonido, las instalaciones, etc... incitadoras, a su vez, de otros supuestos que lleven a cabo artistas motivados por estas acciones.

Performance de Melodía Okupa dentro del Festival de Arte
de Acción CABEZABAJO. Fotografía: © Carmen Rivero

Performance de Isabel León dentro del Festival de Arte
de Acción CABEZABAJO. Fotografía: © Carmen Rivero

Performance de Isabel León dentro del Festival de Arte
de Acción CABEZABAJO. Fotografía: © Carmen Rivero

Performance de Isabel León dentro del Festival de Arte
de Acción CABEZABAJO. Fotografía: © Carmen Rivero

Performance de Isabel León dentro del Festival de Arte
de Acción CABEZABAJO. Fotografía: © Carmen Rivero

Performance de Isabel León dentro del Festival de Arte
de Acción CABEZABAJO. Fotografía: © Carmen Rivero

Performance de Isabel León dentro del Festival de Arte
de Acción CABEZABAJO. Fotografía: © Carmen Rivero

Performance de Isabel León dentro del Festival de Arte
de Acción CABEZABAJO. Fotografía: © Carmen Rivero

Performance de Sleepwalk Collective dentro del Festival de Arte
de Acción CABEZABAJO. Fotografía: © Carmen Rivero

Performance de Bean dentro del Festival de Arte
de Acción CABEZABAJO. Fotografía: © Carmen Rivero

Performance de Bean dentro del Festival de Arte
de Acción CABEZABAJO. Fotografía: © Carmen Rivero

Performance de Bean dentro del Festival de Arte
de Acción CABEZABAJO. Fotografía: © Carmen Rivero

Performance de Kiki Taira dentro del Festival de Arte
de Acción CABEZABAJO. Fotografía: © Carmen Rivero

Performance de Kiki Taira dentro del Festival de Arte
de Acción CABEZABAJO. Fotografía: © Carmen Rivero

Performance de Paco Nogales dentro del Festival de Arte
de Acción CABEZABAJO. Fotografía: © Carmen Rivero

Performance de Paco Nogales dentro del Festival de Arte
de Acción CABEZABAJO. Fotografía: © Carmen Rivero

Performance de Paco Nogales dentro del Festival de Arte
de Acción CABEZABAJO. Fotografía: © Carmen Rivero